o medo que nos olha...

Às vezes ouvimos um som aos nossos pés, ou entre as sombras, e temos medo que os ratos já aqui estejam, entre nós. Agora que éramos tão felizes.
Às vezes ouvimos nas nossas costas o som daquela flauta e dá-nos medo de nos voltarmos e reconhecermos os olhos do flautista. E corremos para os quartos dos nossos filhos para ver se ainda ali estão.
Às vezes tememos que o “Era uma vez” nos alcance como uma língua negra. E que, como uma profecia, cumpra o conto em nós.
Nas versões mais antigas do conto, as crianças nunca voltam a Hamelin. O flautista leva-os para sempre com a formosa música da sua flauta. Arrebatando os filhos inocentes, o flautista outorga à culpa dos pais o mais cruel dos castigos.
Também este Hamelin é um conto sobre a culpa dos adultos e o seu castigo. Sobre as crianças de uma cidade que não sabe protegê-los. Sobre um menino e os seus inimigos. Sobre o ruído que o rodeia e o medo que nos olha.
Juan Mayorga

Ontem à noite. Convento das Mónicas, fundado em 1586, em propriedade cedida às freiras para o culto. O convento mantém a sua traça original seiscentista, mas com o sismo, parte da igreja ruiu obrigando à sua reconstrução. Com a extinção das ordens religiosas em 1834 e a morte da última freira, o Estado transformou o convento em casa de correcção para rapazes e seguidamente para raparigas, até o converter em cadeia para mulheres. Curioso, é aqui que os Artistas Unidos estão instalados e preparados para uma nova representação de Hamelin, peça que nos fala do mesmo que o conto, mas de homens rato. A perversão é o tema, perversão da educação, perversão sexual, perversão das palavras. O espectáculo reflecte sobre a perversão do Homem, sobre os comportamentos de desvio e o modo como a sociedade contamina o indíviduo. “Unidade familiar significa família para uma criança que não sabe o que isso é? E se a tolerância é zero, quererá isso, para um juiz moderno e democrata, dizer repressão?”. Mas Hamelin também é um jogo teatral requintado onde um comentador, em contínuo contacto com o público, consegue alterar o ponto de vista ou elucida acerca de um conceito ou comove ao adoptar uma postura crítica ou simplesmente permanece ao lado do espectador e observa como ele olha. E é disso que se trata, de olhar. Preocupei-me com aquele atormentado juiz e senti alguma tranquilidade com aquela carinhosa e pragmática pedopsicóloga.

Hamelin é uma peça escrita numa linguagem sóbria, precisa e fluida. Uma peça sobre a dificuldade, ou a impossibilidade, de chegar a conclusões, quando a linguagem é tudo o que existe para apurar da verdade, ou, o que é ainda mais problemático, para arriscarmos distinguir o bem do mal.

Resta sublinhar que Hamelin é um espectáculo de qualidade e assisti-lo foi um privilégio. Enérgico, inteligente, pertinente e, desafiador, suportado num elenco que assegura um conjunto de figuras credíveis e de uma humanidade tocante. Em suma, foi feliz a encenação oferecida ao texto de Juan Mayorga, que escreve com a subtileza que faz do teatro algo único.